Истражите порекло и развој бронзане скулптуре кроз различите културе и временске периоде

Увод

Бронзана скулптура је облик скулптуре који користи металну бронзу као примарни материјал. Бронза је легура бакра и калаја, а позната је по својој снази, издржљивости и савитљивости. Ова својства га чине идеалним материјалом за скулптуру, јер се може излити у сложене облике, а затим завршити са високим степеном детаља

Историја бронзане скулптуре датира још из бронзаног доба, које је почело око 3300. године пре нове ере. Најраније познате бронзане скулптуре направљене су у Кини и коришћене у ритуалне и декоративне сврхе. Бронзана скулптура се убрзо проширила на друге делове света, укључујући Египат, Грчку и Рим

(Олимпија, Грчка, чврсти бронзани коњ: рани 5. век пре нове ере)

У класичном свету, бронзана скулптура је била веома цењена због своје лепоте и техничке виртуозности. Многе од најпознатијих скулптура из овог периода, као што су Крилата победа на Самотраки и Дискобол, направљене су од бронзе.

Бронзана скулптура је и даље била популарна у средњем веку и ренесанси. За то време, бронза је коришћена за стварање верских и световних скулптура. У 19. веку, бронзана скулптура је доживела препород, пошто су уметници као што су Огист Роден и Едгар Дега почели да експериментишу са новим техникама и стиловима.

Данас је бронзана скулптура и даље популаран медиј за уметнике. Користи се за стварање великих јавних споменика и малих уметничких дела за приватне колекционаре. Бронзана скулптура је свестрана и трајна уметничка форма у којој су људи уживали вековима.

Примери бронзаних скулптура у историји укључују:

• ДАВИД (ДОНАТЕЛО)

(Бронзани Давид, Донатело)

Давид је бронзана скулптура италијанског вајара Донатела. Настао је између 1440. и 1460. године и сматра се једним од најважнијих дела ренесансне скулптуре. Статуа је тренутно изложена у галерији Аццадемиа у Фиренци, Италија.

Давид је скулптура библијског хероја Давида у природној величини, који је праћком победио дива Голијата. Статуа је направљена од бронзе и висока је око 1,70 метара. Давид је приказан као младић, мишићавог тела и самоувереног израза лица. Гот је осим шлема и чизама. Статуа је позната по реалистичном приказу људског тела и употреби контрапоста, позе у којој је тежина тела пребачена на један кук, стварајући осећај покрета и динамике.

Давида је првобитно наручила породица Медичи, која је у то време владала Фиренцом. Статуа је првобитно била постављена у дворишту Палацо Векио, али је 1873. премештена у Галерију Аццадемиа да би је заштитила од елемената.

Давид се сматра једним од најважнијих дела ренесансне скулптуре. То је ремек-дело реализма и технике, и снажан је симбол храбрости, снаге и победе.

Давид је доступанбронзана статуа на продајукоју су данас израдили многи угледни вајари и произвођачи. Најбољи од њих јеАртисан Студио, Контактирајте их ако сте заинтересовани за реплику ове чувене статуе

Давид је прелепа и култна скулптура. Ако тражите авелика бронзана статуакоји ће додати дашак елеганције вашем дому или канцеларији, онда је Давидова статуа одлична опција.

• ТХЕ ВХИНТЕР

(Мислилац)

Мислилац је авелика бронзана скулптураОгиста Родена, обично постављена на камено постоље. Рад приказује голу мушку фигуру јуначке величине која седи на стени. Види се како се нагиње, са десним лактом постављеним на леву бутину, држећи тежину своје браде на задњој страни десне руке. Поза је дубоко размишљање и контемплација, а статуа се често користи као слика која представља филозофију. Роден је замислио фигуру као део свог дела Капије пакла наручене 1880. године, али први од познатих монументалних бронзаних одливака направљен је 1904. и сада је изложен у Музеју Роден у Паризу.

Узор за ову скулптуру, као и за остала Роденова дела, био је мишићави француски борац и рвач Жан Бо, који се углавном појављивао у четврти црвених светла. Жан Бо је такође представљен на Ходлеровој новчаници од 50 швајцарских франака из 1911. године. Оригинал се налази у музеју Родин у Паризу. Скулптура је висока 72 цм, израђена је од бронзе, фино патинирана и полирана. Рад приказује голу мушку фигуру херојске величине која је напета, мишићава и интернализована, која седећи на стени размишља о поступцима и судбини људи.

Мислилац је једна од најпознатијих скулптура на свету. Репродукована је у безброј облика, од малих фигурица до великих јавних радова. То је такође једна од највајанијих бронзаних статуа за продају. Статуа је моћан симбол мисли, контемплације и креативности. То је подсетник да смо сви способни за велике ствари ако само одвојимо време за размишљање.

Мислилац је популаран избор авелика бронзана статуаза јавну уметност. Постављен је у парковима, баштама и другим јавним просторима широм света. Статуа је подсетник да смо сви способни за велике ствари ако само одвојимо време за размишљање.

• ТХЕ ЦХАРГИНГ БУЛЛ

Бик који јури, познат и као Бовлинг Греен Бик или Бик са Волстрита, бронзана је скулптура Артура Ди Модике. Настао је 1989. године и налази се у Бовлинг Греену, Менхетн, Њујорк.

(Тхе Цхаргинг Булл)

Скулптура је симбол финансијског оптимизма и просперитета. Приказује бика, симбола берзе, како јури напред. Бик је висок око 3,4 м и тежак 7.100 фунти (3.200 кг). Израђена је од бронзе и ливена је методом изгубљеног воска.

Тхе Цхаргинг Булл је првобитно постављен испред њујоршке берзе 15. децембра 1989. године, као поклон изненађења граду. Касније је премештен у Бовлинг Греен, где је остао до данас. Скулптура је постала популарна туристичка дестинација и често се користи као позадина за фотографије.

Бик који се набацује је моћан симбол финансијске снаге и отпорности. То је подсетник да ће америчка економија увек превладати чак и суочени са недаћама.

Тхе Цхаргинг Булл је био предмет многих контроверзи. Неки људи су критиковали скулптуру да је сексистичка и да промовише насиље. Други су тврдили да је скулптура симбол похлепе и ексцеса. Међутим, бик који јури је и даље популаран симбол Њујорка и америчке економије.

За оне који су опчињени симболиком и привлачношћу Бика који јури, поседовање бронзане статуе овог култног уметничког дела је цењена прилика.Артисан Студиопонудебронзане статуе на продају, омогућавајући ентузијастима да унесу дашак моћи и виталности Волстрита у своје просторе.

Улагање у бронзану статуу Тхе Цхаргинг Булл омогућава појединцима да прихвате симболичку снагу и одлучност коју она представља, додајући дашак уметничке величине свом окружењу. Без обзира да ли је изложена у кући, канцеларији или јавном простору, ова бронзана скулптура постаје задивљујући центар, инспиришући успех и отпорност свих који је виде.

• МАННЕКЕН ПИС

(Манекен Пис)

Маннекен Пис је знаменита скулптура од бронзане фонтане од 55,5 цм (21,9 ин) у центру Брисела, Белгија, која приказује пуер мингенс; голи дечак који мокри у умиваоник чесме. Иако је његово постојање потврђено још средином 15. века, редизајнирао га је брабантски вајар Жером Дукеној Старији и поставио га 1618. или 1619. Његова камена ниша у стилу рокај датира из 1770.

Маннекен Пис је више пута украден или оштећен током своје историје. Први пут је украден 1619. године, само две године након што је постављен. Пронађен је неколико дана касније, а од тада је украден још 13 пута. Године 1965. статуу је киднаповала група студената који су тражили откуп од милион белгијских франака. Статуа је враћена неповређена неколико дана касније.

Маннекен Пис је популарна туристичка атракција и приказан је у многим филмовима и телевизијским емисијама. Такође је популаран сувенир, а има много репликабронзана статуа на продају.

Маннекен Пис је симбол Брисела и Белгије. То је подсетник на смисао за хумор града и његову историју пркоса изгледима.

Било да је приказана у башти, јавном тргу или приватној колекцији, ова бронзана скулптура постаје дивна жаришна тачка, ширећи смех и додајући дашак хировитости у било које окружење. Маннекис Пис је доступанбронзана статуа на продајуизрадили многи угледни вајари и произвођачи. Најбољи од њих јеАртисан Студио,Артисанима најбољу репутацију у погледу квалитета и стила комуникације у раду међу свим бронзаним индустријама

Улагање у авелика бронзана статуаМаннекен Пис-а омогућава да се прослави радост и непоштовање које он оличава. Пригрлите дух Маннекен Пис-а и његову задивљујућу бронзану реплику и унесите у своје окружење живахну суштину бриселског културног наслеђа.

• МАМАН

Маман је велика бронзана скулптура Лујзе Буржоа. То је паук, висок 30 стопа и широк преко 33 стопе. Укључује врећу која садржи 32 мермерна јаја, а њен стомак и грудни кош су направљени од ребрасте бронзе.

(Маман, Отава)

Скулптура је настала 1999. године и тренутно је изложена у Гугенхајм музеју у Њујорку. Наслов је позната француска реч за мајку (сродну мами). Скулптуру је 1999. године креирала Боургеоис као део своје инаугурационе комисије серије Унилевер (2000), у Турбинској дворани у лондонском Тејт модерну.

Скулптура подиже тему арахнида коју је Буржоа први пут размишљала у малом цртежу тушем и угљеном 1947. године, настављајући са својом скулптуром Паук из 1996. године. Алудира на снагу буржоаске мајке, метафорама предења, ткања, неге и заштите. Њена мајка, Жозефина, била је жена која је поправљала таписерије у очевој радионици за рестаурацију текстила у Паризу. Када је Боургеоис имала двадесет једну, изгубила је мајку због непознате болести.

Маман је излагана у великим градовима широм света, укључујући Токио, Сеул, Хонг Конг и Сиднеј. Критичари су га хвалили због његове моћи и лепоте. Скулптура је такође критикована због своје величине и приказа женске фигуре као паука.

Упркос критикама, Маман остаје популарна и култна скулптура. То је снажан подсетник на снагу и отпорност жена.

Велике бронзане статуе Маман су доступне за продају у бројним онлајн продавцима. Најбољи од њих јеАртисан Студио, Контактирајте их ако сте заинтересовани за реплику ове чувене статуе

• БРОНЗАНИ ЧОВЕК И КЕНТАУР

(Бронзани човек и Кентаур, Метрополитен музеј уметности)

Бронзани човек и Кентаур је бронзана скулптура из 8. века пре нове ере, настала у Грчкој средином 8. века пре нове ере, у периоду архаичне Грчке. Сада се налази у колекцији Метрополитен музеја уметности. Скулптура је постхумно поклон Ј. Пиерпонта Моргана дат Метрополитен музеју 1917. године.

Скулптура је мала, висока 4 3/8 инча (11,1 цм), приказује човека и кентаура у борби. Човек држи копље, док кентаур рукује мачем. Човек је нешто виши од кентаура и чини се да је у процесу ударца кентаура.

Скулптура је израђена од бронзе, а ливена је методом изгубљеног воска. Скулптура је у добром стању, али показује неке знаке хабања. Човеково копље недостаје, а кентауров мач је оштећен.

Бронзани човек и Кентаур је редак и важан пример ране грчке скулптуре. То је једна од ретких преживелих скулптура из архајског периода и пружа увид у рани развој грчке уметности.

Скулптура је значајна и по томе што приказује човека и кентаура у борби. Кентаури су били митска бића која су била получовек и полукоњ. Често су приказивани као насилна и дивља створења, а често су коришћени као симбол хаоса и нереда.

Приказ човека и кентаура у борби сугерише да су Грци видели кентауре као претњу њиховој цивилизацији. Грци су били високо цивилизовани људи, и ценили су ред и слогу. Кентаури су, с друге стране, виђени као сила хаоса и нереда.

Бронзани човек и Кентаур је снажан подсетник на сукоб између реда и хаоса, цивилизације и варварства. То је подсетник да чак иу најцивилизованијим друштвима увек постоји потенцијал за насиље и неред.

Закључак

У закључку, историја бронзане скулптуре је сведочанство о постојаној природи ове уметничке форме. Од свог настанка у древним цивилизацијама до своје сталне популарности данас, бронзана скулптура је очарала и инспирисала генерације. Лепота, снага и разноврсност бронзе као материјала омогућили су уметницима током историје да створе величанствена дела која издржавају тест времена. Било да се ради о класичним ремек-делима античке Грчке или модерним интерпретацијама савремених уметника, бронзана скулптура је и даље цењена због своје способности да пренесе емоције, ухвати тренутке историје и остави трајни утисак на оне који цене њену уметност.