Када погледамо данашње вајаре, Рен Зхе представља окосницу савремене сцене у Кини.Посветио се радовима на тему древних ратника и настоји да отелотвори културну баштину земље.Тако је Рен Же пронашао своју нишу и урезао своју репутацију у уметничком пољу.

Рен Зхе је рекао: „Мислим да би уметност требало да буде индустрија која је најтрајнија.Али како да то учинимо дуготрајним?Мора бити довољно класична.Овај рад се зове далекосежна амбиција.Одувек сам вајао кинеске ратнике, јер мислим да је најбољи дух ратника стално надмашити себе од јуче.Ово дело истиче снагу ратничког менталитета.„Иако више нисам у војној униформи, и даље чувам свет, односно покушавам да изразим унутрашњи дух људи кроз стас.”

Рођен у Пекингу 1983. године, Рен Зхе блиста као млади врхунски вајар.Шарм и дух његовог стваралаштва дефинисан је не само комбинацијом источњачке културе и традиције са савременим трендом, већ и најбољим представљањем и западне и источне културе.

„Видите да свира на комаду дрвета, јер је Лаози једном рекао: 'Најлепши звук је тишина'.Ако игра комад дрвета, још увек можете чути импликацију.Овај посао значи да тражите некога ко вас разуме“, рекао је он.

„Ово је мој студио, где живим и стварам сваки дан.Када уђете, то је мој изложбени простор“, рекао је Рен.„Ово дело је Црна корњача у традиционалној кинеској култури.Ако заиста желите да створите добро уметничко дело, требало би да урадите нека рана истраживања, укључујући разумевање источњачке културе.Тек када уђете дубље у културни систем, можете га јасно изразити.”

У атељеу Рен Жеа својим очима можемо да видимо рађање његових дела и интуитивно осетимо да је он осетљив уметник.Бавећи се глином цео дан, направио је савршену фузију класичне и савремене уметности.

„Скулптура је више у складу са мојом личношћу.Мислим да је реалније стварати директно са глином без помоћи било каквог алата.Добар исход је достигнуће уметника.Ваше време и напори су кондензовани у вашем раду.То је као дневник за три месеца вашег живота, па се такође надам да је свака скулптура урађена веома озбиљно“, рекао је он.

Једна од изложби Рен Зхеа представља инсталацију великих размера у највишој згради у Шенжену, под називом Генесис или Цхи Зи Ксин, што на кинеском значи „Дете у срцу“.Срушио је баријере између уметности и поп културе.Имати младалачко срце је манифестација коју носи када ствара.„Последњих година покушавам да изразим уметност на разнолик начин“, рекао је он.

Унутар Ледене траке, новоизграђеног места где се одржавају такмичења у брзом клизању на Зимским олимпијским играма у Пекингу 2022., посебно привлачна скулптура под називом Фортитуде или Цхи Рен на кинеском, пренела је публици брзину и страст зимских спортова.

„Оно што сам покушавао да створим је осећај брзине, као што би то било приказано на леденој врпци.Касније сам размишљао о брзини клизања.Линије иза њега одјекују линије Ледене траке.Велика је част што је мој рад препознао толико људи.”Рен је рекао.

Филмови и ТВ серије о борилачким вештинама позитивно су утицали на раст многих кинеских уметника рођених 1980-их.Уместо да је била под претераним утицајем западњачких техника вајања, ова генерација, укључујући Рен Зхеа, постала је све сигурнија у своју културу.Древни ратници које израђује пуни су значења, а не само празних симбола.

Рен је рекао: „Ја сам део генерације после 80-их.Поред покрета кинеских борилачких вештина, у мојим креацијама могу се појавити и неки боксерски и борбени покрети са Запада.Зато се надам да ће људи када виде мој рад осетити више источњачки дух, али у форми изражавања.Надам се да су моји радови глобалнији.”

Рен Зхе нас подсећа да потрага уметника мора бити немилосрдна.Његови фигуративни радови су веома препознатљиви – мужевни, експресивни и провокативни.Гледање његових дела кроз време нас наводи на размишљање о многим вековима кинеске историје.